Music Made in Germany - mit Miriam Audrey Hannah Folgen

In der neuen Folge „Music Made in Germany: Neu und Frisch“ spricht Julian Eckhartt mit Sophia über ihr frisch erschienenes Album „Durch die Blume“ – und über alles, was hinter den Songs steckt. Wie fühlt es sich an, nach anderthalb Jahren Arbeit das „Baby“ endlich zu releasen? Warum kommen Selbstzweifel oft genau dann, wenn eigentlich alles gut läuft? Und wieso ist es manchmal leichter, Gefühle in Musik zu verpacken, als sie im echten Leben auszusprechen? Sophia erzählt offen von Overthinking-Momenten, schlaflosen Nächten, kreativen Geistesblitzen in der Bahn, Writing-Sessions im Sauerland und der besonderen Entstehungsgeschichte ihres Albumcovers – inklusive selbstgebauter Blumenwiese. Außerdem sprechen wir über ihre neue Tour, ein Glücksrad auf der Bühne und die Herausforderung, aus drei Alben die perfekte Setlist zu bauen. Eine ehrliche, tiefgehende und gleichzeitig sehr entspannte Folge über Kreativität, Druck, Emotionen – und darüber, was passiert, wenn man Gefühle „durch die Blume“ sagt.

Was bedeutet eigentlich Liebe? Warum sieht sich Wincent Weiss immer noch als Newcomer und wie kann er seine "schwarze Seele" rauslassen? :) Das alles erfahrt ihr in dieser Woche bei MMIG und dem Podcast zur Show.

In dieser Folge von Music Made in Germany begrüßt Julian Eckhartt eine der spannendsten Künstlerinnen der deutschen Poplandschaft: LINA. Kurz vor dem Release ihres vierten Studioalbums „Melodrama“ spricht sie offen über den Entstehungsprozess der Platte, das Loslassen von Musik nach zweieinhalb Jahren Arbeit und die Emotionen rund um einen Album-Release. LINA gibt persönliche Einblicke in ihre letzten Jahre voller Umbrüche – Trennungen, Neuanfänge, Therapie und das Wiederfinden zu sich selbst. Es geht um Kunst aus Schmerz, um Liebe, Selbstzweifel und Hoffnung, aber auch um den Druck der heutigen Musikindustrie, TikTok-Trends und den Spagat zwischen Kreativität und Content-Maschinerie. Außerdem erzählt LINA von ihrer anstehenden „Melodrama“-Tour, ihrer Leidenschaft für Vinyl, ihrem Schauspiel-Background und wie ihr dieser auf der Bühne hilft. Ein besonderes Highlight: der sehr persönliche letzte Song des Albums, aufgenommen ganz roh mit Ukulele und Handy – „Morgen ist auch noch ein Tag“. Eine ehrliche, reflektierte und zugleich leichte Folge über Popmusik, Mental Health, Bühne, Performance und das Erwachsenwerden als Künstlerin.